Domov Najlepšie Z Salon Art + Design prináša umenie každodennému životu

Salon Art + Design prináša umenie každodennému životu

Anonim

Salon Art + Design 2015 bol štvrtým ročníkom veľtrhu high-end a nesklamal s nádherným retro nábytkom a úžasnými novými modernými dekoračnými kúskami. Na obidvoch koncoch spektra ponúkala výstava umenie pre život.

Štúdio Todd Merrill prezentovalo množstvo kusov, ktoré sú nielen výnimočné svojím vzhľadom, ale aj v umeleckom procese. Či už ako vizuálny doplnok do domu alebo ako funkčný kus, boli veľmi príťažlivé.

Sochársky nábytok Erin Sullivan je buď ako stolička alebo malý stolík a ponúka realistické črty ekologických predmetov. Využíva metódu strateného vosku, často používanú klenotníkmi, aby vytvorila svoje pozoruhodné kúsky.

Ďalším umelcom, ktorý vystupuje v štúdiu Merrill Studio je Marc Fish. Autori a tvorcovia nábytku vo Veľkej Británii vytvorili tieto konzoly. Z diaľky sa zdali byť vyrobené z kovu, ale pri bližšej kontrole vyzerajú ako vyrezávané drevo s úžasným zrnom. V skutočnosti sa vyrábajú prostredníctvom mikrodoštovkového laminovania a vyrezávania za studena. Vzhľad zrna pochádza z takmer 100 vrstiev dreva, ktoré sú spracované do tvaru, ručne vyrezávané a potom brúsené až do hladka.

Parížska galéria Diane de Polignac predstavila niektoré ležadlá a lavičku od umelkyne z Quebecu Gildas Berthelot. Pre nás sú vlnité línie nábytku dokonalým kontrapunktom abstraktného umenia.

Friedman Benda predstavil celú obývaciu izbu z diel Humberta a Fernanda Campany, ktorí sú známymi brazílskymi dizajnérmi. toto Pirarucu Sofa, 2014 je vyrobený z opálenej kože Pirarucu, ktorá je jednou z najväčších sladkovodných rýb na svete.

Ide o kreslá „bolotas“ vytvorené v roku 2015, ktoré pozostávajú z ovčích vankúšov z ovčej vlny s drevom ipê. „Bolotas“ znamená „žalude“. Modulárna polica „detonado“, ktorá bola vydaná aj v roku 2015, má osobitný vizuálny záujem vďaka svojim jedinečným uhlom a textúram.

Táto mramorová konzola v stánku Friedman Benda bola omračujúca. Umelo stohované vrstvy kameňa, každý samostatne vyrezávaný, vytvárajú skutočný výrok.

Tieto bronzové kreslá nás obzvlášť zaujali Gregory Nangle z Wexler Gallery. Lavice a sprievodná stolička sú vyrobené z individuálne liatych listov z liateho orecha.

Stupňovanie farebnej patiny na vnútornej strane Nangleho diel má rôzne odtiene zelenej, žltej, oranžovej a hnedej.

Boli sme priťahovaní k tejto malej armoire, pretože máme radi okrúhle drevené kusy. Skúsenosti potrebné na manipuláciu s plochým uhlovým drevom do krásneho zaobleného zariadenia sú veľmi zvláštne. Umelecký umelec Philadelphia Michael Hurwitz, ktorý tento kúsok vytvoril, je zastúpený v niekoľkých verejných zbierkach vrátane Múzea výtvarného umenia, Boston, Massachusetts a Smithsonian Institution, Washington, DC.

Displej spoločnosti Seomi International mal množstvo moderných dekoračných prvkov, a to ako nábytku, tak doplnkov, ktoré sú umelé a funkčné.

Vyrezávané z čiernej žuly, vonkajšie stoličky „Afterimage“ sú minimalistické a veľmi funkčné. Stôl, ktorý vedie rovnakým názvom, je vyrobený z čierneho laku na červenom dubu, s prírodným kameňom.

Tieto glazované keramické kusy môžu fungovať ako umelecké predmety alebo príležitostné stoly.

Umelec Kang Myung Slnko je známy tým, že využíva tradičné remeselnícke zručnosti, ktoré sa používajú na lakové práce vykladané perleťou inovatívnymi spôsobmi. Podľa jej vyjadrenia sa snaží ukázať prirodzené aspekty svojich diel. Tento stôl je perleťový, kórejský lak na dreve vrstvenom ľanom, červeným ílom a dreveným uhlím.

Vnútri je rovnako jemne vytvorený ako vonkajší.

Umelec Kim Song Hoon bol „sotva mimo školy, keď sa jeho obrazovka Phenomena stala práve to, fenomén. Vyrobené zo zvlnených vodorovných pásov dreva, deliace priečky oddeľujú a spájajú dva priestory dohromady: podľa jeho bio. Tu. rozšíril koncepciu na neobvyklú konzolu „Phenomena“.

Salon Art + Design predstavil svoj podiel bytových doplnkov a umeleckých diel. Táto práca Joany Vasconcelosovej je keramická konská stena pokrytá čipkou. Berie si všedné predmety a materiály a ich do nových, komplexných diel. „Často do svojho umenia zaraďuje remeslá, ako napríklad pletenie a háčkovanie, ako aj bežné portugalské predmety pre domácnosť, ako napríklad keramické figúrky,“ hovorí jej vyhlásenie.

Galéria Nilufar z Milána predstavila úžasné svietidlo Lindsay Adelmann s nádherným osvetlením Cherry Bomb. Homedit.com predstavil osvetlenie od štúdia Adelmann krátko po ICFF 2015.

Nemecká ammanská galéria predstavila množstvo diel, ale tie z Studio Nucleo boli najzaujímavejšie! Talianske štúdio vyvinulo metódu na zachytávanie starožitných drevených kusov, ako sú tieto stolice, vo vnútri živice. Výsledný nábytok je vizuálne pútavý a veľmi užitočný.

Je fascinujúce vidieť, ako môže Studio Nucleo obaľovať jednotlivé časti v živici, aby sa zachoval tvar lavice.

Tieto úžasné kocky, ktorými sú sedadlá, stoly a umenie v jednom, sú tiež v štúdiu Studio Nucleo. Opäť s použitím epoxidovej živice remeselníci vytvárajú tieto kusy „Fosílne kamene“ s rôznymi pigmentmi.

Tento zábavný koktailový stôl je čínsky dizajnér Shi Jianmin.

Galéria Davida Gilla ukázala skladby od britských dizajnérov ako Fredericton Stallard. Vyrobený z akrylu, tento „Gravity“ konferenčný stolík sa javí ako moment v čase, ako voda zastavila stredný prietok.

Salón nebol bez svojich náladových kúskov. Tieto zvieracie sochy Barnaby Barford sú nezvyčajné vziať na niekoľkých úrovniach. Umelec je známy tým, že používa masové trhové a starožitné porcelánové figúrky a potom ich mení tým, že ich odstraňuje a pridáva a premaľuje.

Galéria DeLorenzo predstavila rad diel v štúdiu AMOIA, pričom zvýraznila stoly doplnené drveným kameňom.

Ak je celkové pozlátenie príliš veľa pre váš štýl, stoly, ako sú tieto, sú „ponorené“ do drveného kameňa.

Kentucky rodný a sklenený sochár vytvoril tento nástenný umelecký kúsok, ktorý vás vtiahol do R & Company z oboch strán. Či už máte moderný dekor, súčasný alebo tradičnejší, jeho „Splash“ sochárstvo bude stredobodom pozornosti.

Americký umelec Thaddeus Wolf používa na výrobu svojich diel netradičné sklárske techniky. Často používa proces tvarovania skla, kde sa každá forma môže použiť len raz. Neskôr zafarbil sklo a potom do neho vyrezal rôzne odtiene.

Wow je všetko, čo môžeme povedať k Stefanovi Bishopovi „Puddle“, ktorý prezentovala Galéria Cristiny Grajales.

Svetlo, ktoré filtruje cez farebné sklenené vrcholy týchto stolov, robí časti kovovej základne pod žiarovkou s červeným svetlom. Krásne naozaj.

Skamenené drevo je pre stolovú dosku úžasné.

Galéria Dutko ukázala niektoré krásne umenie, rovnako ako ohromujúci nábytok, ako je tento konferenčný stolík Maria Pergay. Rumunský umelec so sídlom v Paríži je známy pre svoje inovatívne používanie nerezovej ocele.

Široká škála starožitných diel bola prezentovaná modernitou, ktorá sa špecializuje na zber a predaj vzácneho a vysoko kvalitného nábytku, keramiky, skla, osvetlenia a šperkov významných škandinávskych dizajnérov.

Toto zoskupenie z Modernity ukazuje množstvo kúskov: Stôl Torbjorna Agdala, medzi najvýkonnejšími povojnovými nórskymi dizajnérmi, teraz medzi jeho najznámejšími stoličkami švédskeho dizajnéra Eliasa Svedberga a armoire nemeckého výrobcu Otta Schulza.

Výstava Galerie Chastel-Maréchal zahŕňala tieto úžasné zrkadlá od renomovaného francúzskeho umelca, klenotníka a návrhára Line Vautrin. „Umelecké klenoty a vyrezávané predmety definovali parížsky neo-romantický šik.

Galéria Carpenter´s Workshop Gallery ukázala niektoré úžasné kúsky, vrátane tohto bufetu Robber Baron Buffet. Je to "dekonštruktívny, neobrutalistický" kúsok, povedal zástupca galérie. Centrálna časť, ktorá ukazuje uhlie, je obklopená bohatými zlatými dverami, ktoré sa otvárajú na odhalenie regálov. Prikladanie dvoch je politickým vyhlásením o bohatstve, dodala.

Stánok Lohmann Gallery mal toľko krásnych umeleckých doplnkov a plavidiel pre domácnosť, že bolo ťažké vybrať si, čo vám ukáže. Kusy sa pohybujú od abstraktného a voľného tvaru až po elegantný, hladký a fascinujúci.

Sklo umelec Laszlo Lukacsi, laminované, brúsené, a leštené reflexné sklo, aby tento omračujúci. Pri pohľade z rôznych uhlov pohľadu sa vizuál ventilátora mení a pohybuje.

Galéria Kreo, ktorá je otvorená v Paríži od roku 1999, sa zameriava na výrobu nových diel v spolupráci s najvýznamnejšími súčasnými dizajnérmi sveta. V salóne sa predstavili niektoré moderné svietidlá a nové vybavenie.

Moderné domáce zariadenie pre milovníkov športu? Stavíte? Hra „Game On Side Table“ obsahuje ikonické línie basketbalu. podpísal Jaime Hayon, vyrába ho Galerie kreo.

Tohtoročná výstava Salonu ponúkla množstvo rôznych možností pre každý vkus. Umenie a nábytok boli veľmi obývateľné, aj keď nie sú nevyhnutne dostupné pre väčšinu. Bez ohľadu na to, prezeranie a študovanie high-end ponuky, ako sú tieto, môže pomôcť vylepšiť vaše voľby interiéru a ponúka živnú pôdu pre nápady.

Salon Art + Design prináša umenie každodennému životu